los artistazos de este año
¡No te lo puedes perder! Mira que pedazo de cartel tenemos en Leturalma 2019!
Rozalén
día 20 21:45 horas
Kiko Veneno
día 19 23:00 horas
La Pegatina
día 19 21:30 horas
ARCO
día 19 20:15 horas
Carmen Boza
día 20 20:30 horas
Guateque Sónico
día 19 00:45 horas
Takones rumberos
día 20 00:45 horas
Felices las cuatro
día 20 19:30 horas
Julia martínez
día 20 18:30 horas
Carletti Porta
día 19 19:00 horas
Delaporte
día 20 23:30 horas
ROZALÉN
Rozalén es una de las principales voces de la canción de autor en español. Con tres trabajos producidos por Ismael Guijarro, ha cautivado a público y crítica a partes iguales.
En su haber acumula distinciones tan importantes como dos Discos de Platino y uno de Oro, la Placa al Mérito Profesional de Castilla-La Mancha o el reconocimiento a Álbum del año 2015 por Apple Music. En los últimos meses, ha sido jurado de los prestigiosos premios españoles Ortega y Gasset de Periodismo y una de las artistas de mayor éxito en el directo, congregando a miles de seguidores en cada uno de sus conciertos.
Además, es una importante activista social, defendiendo con su música los derechos de las minorías y comunidades más desfavorecidas. Sobre el escenario, siempre está acompañada por Beatriz Romero, intérprete de lengua de signos. De esta manera, defiende un espectáculo inclusivo y dirigido a todo el mundo.
LA PEGATINA
La Pegatina es, sin duda, el mejor revulsivo emocional que puede haber encima de un escenario.Su fiesta es inusual por lo enérgica, divertida y bailable. Espectáculo y adrenalina hasta el éxtasis.Nunca se cansan de repartir alegría y locura allá por donde pasan. Se les ha visto por más de25 países (Australia, México, Argentina, Ecuador, Uruguay, China, Japón, Canadá y gran parte de Europa) y ya superan los mil conciertos en sus 14 años de existencia.
Es el grupo catalán más internacional pero también el más políglota, ya que cantan en más de siete lenguas. No sólo es variado en idiomas sino también en estilos. Pasan del merengue a larumba o al ska con gran facilidad para acabar enloqueciendo a la gente con punk gitano o, simplemente, cánticos hooligans.
Versátiles y anaeróbicos, La Pegatina ya ha editado cinco discos, un documental e incluso un videojuego. Siempre innovadores en lo que a redes sociales se refiere, han conseguido movilizar una gran legión de seguidores que les ha hecho pasar de la escena underground mestiza hasta ser imprescindibles en cualquiera de los grandes festivales europeos. Canciones como Maricarmen, Lloverá y yo veré o Heridas de Guerra son ya imperdonables en cualquier fiesta quese precie.
ARCO
Antonio Arco, ARCO, el que fuese cantante y compositor de El Puchero del Hortelano, presenta su segundo disco en solitario “Abril”. Tras quince años de carrera y seis discos, la banda granadina El Puchero del Hortelano se despedía de los escenarios con muchísimo éxito, y un par de meses más tarde, el carismático cantante de la banda, Antonio Arco, anunciaba nueva carrera en solitario con el nombre de ARCO.
En 2016 ARCO inició carrera en solitario con un disco debut (Uno – Warner Dro) que le llevó a realizar una extensa gira por todo el país y que tuvo también paradas en Perú, Chile, Argentina y USA.
Dos años después, presenta su segundo álbum “ABRIL” de nuevo para Warner Music y en esta ocasión bajo la producción de Tato Latorre (Antonio Orozco, Maldita Nerea…) “ABRIL” está compuesto de once canciones que viajan entre el folk-rock y el pop de raíz sureña, y sobresalen en los textos con unas letras optimistas, llenas de vida y expresadas con la habitual naturalidad de Antonio Arco, destacando, ahora más que nunca, unos cuidados y brillantes estribillos. “ABRIL” está compuesto de once canciones que viajan entre el folk-rock y el pop de raíz sureña, y sobresalen en los textos con unas letras optimistas, llenas de vida y expresadas con la habitual naturalidad de Antonio Arco, destacando, ahora más que nunca, unos cuidados y brillantes estribillos.
CARMEN BOZA
Carmen Boza es una compositora, guitarrista y cantante andaluza, nacida en 1987 en La Línea de la Concepción (Cádiz).
En 2014 publica La Mansión de los Espejos gracias a una exitosa campaña de crowdfunding, recaudando el 120% de lo requerido para llevar a cabo la grabación durante las primeras ocho horas de campaña.
Experimenta a lo largo de cuatro años con varias formaciones y encuentra finalmente en el power trio el medio de expresión más afín a su propuesta.
La música de Carmen Boza se nutre de su fuerte vínculo con la guitarra, el cual lleva explorando desde los quince años. El interés por muchas propuestas de la
llamada música comercial, al tiempo que por muchos otros proyectos de corte más alternativo, desemboca en el torrente de influencias que se aprecian en las composiciones de la gaditana. ‘Sound and Color’, de Alabama Shakes, ‘Vultures’ de John Mayer, ‘Bodysnatchers’ de Radiohead, y ‘So good’ de Warpaint, son cuatro ejemplos de esta mezcolanza musical que, sumada a su talento y trayectoria la sitúan como una de las propuestas femeninas españolas más interesantes y y con más proyección de los últimos años.
Guateque Sónico
Integrantes de la Asociación cultura barrios de luna de Tarancón (Cuenca), organizadora del festival de músicas y alternativas Cano-On, con una trayectoria de 15 ediciones.
Además son promotores de Yeye Weekend de la misma localidad donde, desde hace 30 años el pueblo se convierte en un guateque todo el fin de semana.
Pinchadiscos habituales de Abierto Bar, además en locales y festivales de diferentes rincones de la península.
Se interesan en músicas que formaron parte de la revolución cultural en las décadas de los 60 y 70. En sus sesiones podemos escuchar sonidos jamaicanos, rumberos, latinos, bizarros Beat basándose en músicas ibéricas.
Disfrutaremos de una sesión Single 100+vinilo donde escucharemos auténticos hits y también rarezas que nos harán bailar a ritmo ¡¡Yeaaah Yeaaah!!
Takones Rumberos Social Club
«Takones Rumberos Social Club» es un grupo integrado por mujeres que nace en Valencia con una necesidad de acercar la música mestiza, rumbera, rockera y folclórica a los amantes de este género a través de eventos itinerantes, ofreciendo una alternativa ante el vacío y desinterés existente de locales.
Su filosofía es compartir la música, el arte y la cultura cohesionada con acciones solidarias, como elemento de amor, transformación, cambio….
En sus sesiones como dj´s consiguen conectar con la espontaneidad de la gente y sacarles ese duende que todos llevamos dentro.
Carletti Porta
Carletti Porta se encuentra ahora mismo presentando los sencillos de adelanto de su tercer trabajo, que verá la luz en octubre de este año. Uno de ellos “Cómo no voy a morir por ti” lo hace con la colaboración de Leonor Watling y Alejandro Pelayo, componentes de Marlango, con quienes ha estado ejerciendo de telonero en la gira de presentación de su disco “Technicolor”.
Carletti saca su primer trabajo en solitario, “Babyhannah’s Album” (Hurrah! Musica, 2014), tras una larga estancia en tierras irlandesas, donde muestra las bases y referencias de lo que será su propuesta musical de ahí en adelante.
Con “Caballero” (La Última Radio Records, 2016) se consolida como un escritor de canciones completas y dueñas de un imaginario propio donde el verso profundo y sincero muestra paisajes que, según algún crítico, se mueven entre “las fotografías de Walker Evans, la literatura de Flanney O’Connor o el cine de John Huston”
Con el espíritu del camino y el show, es en el directo donde se muestra la esencia de lo que realmente el cantante ha venido a hacer, que es emocionar al oyente y conseguir que este se identifique con el mensaje que esconden sus canciones.
Julia Martínez
JULIA MARTÍNEZ, albaceteña nacida en el 93, con una versatilidad que no pasa desapercibida, sobre todo porque no cierra puertas a ningún sonido, pero siempre siendo fiel a su timbre tan peculiar. Nos recuerda a la potencia de las voces de los años 20 en las voces negras, rotas y con orígenes africanos, refleja el flamenco con su rítmica concisa y el árabe que dejaron de paso por su ciudad natal.
Compositora desde los 17 años no para de innovar y fusionar sus letras con todo tipo de sonidos, géneros y estilos. Cierto es que la verdad de Julia inunda las vidas de su público ya que sus temas siempre están basados en historias reales, por eso tanto sentimiento pleno.
En octubre de 2018 nos ha dejado ver su primer trabajo (single) acompañado de un videoclip dirigido por Kameo producciones, titulado AJEDREZ DE DECISIÓN, del que ira acompañado próximamente su primer trabajo discográfico, un trabajo lleno de fusión e innovación destacando su peculiar timbre de voz y su reivindicación a la vida. Recientemente ha compartido cartel con María ROZALEN y SOFIA ELLAR en el festival CORAZONADAS, donde presentó su primer proyecto. Como ella expresa: para crear hay que callar y escuchar. Cierren los ojos y vuelen con sus notas.
Felices Las Cuatro
La Mare, María Ruiz y Eva sierra, tres reconocidas cantautoras, han decidido de manera paralela a sus carreras individuales, unir sus canciones en este proyecto que no hace más que recoger éxitos y alegrías dentro y fuera del escenario.
Acompañadas de la percusionista Anna López «La Piltra», nos ofrecen un repertorio lleno de mensaje, revolución, alegría y sentimiento. El desparpajo de estas artistas encima del escenario y la profundidad de sus letras y sus voces, unidas al buen gusto musical, crean una combinación que no deja indiferente a nadie. Un espectáculo sin filtros, lleno de Amor, Humor y canción de Autora.
DELAPORTE
DELAPORTE es un proyecto italo- español de música electrónica con sede en Madrid creado por Sandra Delaporte y Sergio Salvi. Ambos vienen de la escena de música negra en busca de un nuevo discurso con referencias electrónicas.
Comienzan a lanzar algunas covers en Youtube hasta que deciden mostrar su propio material, que abarcaba canciones de todos los géneros: J. J. Cale, Talking Heads, Nina Simone, Bomba Estéreo o Nicola Cruz.
Después de sus dos primeros EP´s, #ONE y #UNO, donde alternan temas tanto en español como en inglés, han puesto las miras en sonidos más tribales sin dejar de lado la electrónica. Actualemente se encuentran en pleno proceso creativo de su próximo álbum Como Anoche.
En su set live los temas se abren, se mezclan y se transforman con la inducción de ritmos y sonidos improvisados en el momento. Su música les ha llevado a abrir las giras de artistas internacionales a su paso por España como Giorgio Moroder y Bomba Estéreo. En el último año han participado en festivales nacionales como Noches del Botánico, A Summer Story, Arenal Sound, Mar Abierto, Spring Festival y Paraíso Festival, entre otros. Pero también han ampliado fronteras actuando en Nuevo Fest (Philadelphia, EEUU) y en LAMC (New York,EEUU).
Un jardín, canción del EP #UNO, ha sido cabecera del programa de baile, Fama A Bailar. Con ella han estado en la cima de las 50 pistas virales en Spotify y superan el millón de visitas en YouTube. Me encanta, también de #UNO, fue elegida por Antena 3 para promocionar sus estrenos de cine en otoño de 2018.
Kiko Veneno
Con algunos de los discos más importantes para entender la música en español y reconocimientos muy importantes, Kiko Veneno (1952, Girona) lleva más de cuarenta años creando canciones para si mismo y otros artistas. Su primer disco (Veneno 1977) junto a los hermanos Amador, y su participación en La leyenda del Tiempo de Camarón (1982) suponen un hito que marcó camino en una nueva forma de entender como se puede mezclarse el flamenco con otras músicas y como puede interpretarse.
Después ha hecho canciones de todo tipo: electropop en Si tu, si yo (1984); rock melódico en Pequeño Salvaje (1987); pop con aires africanos en Dice la gente (2010); pop tropical en El pimiento Indomable (2012) o flamenco mestizo para la película Entre dos aguas (2018). Destacar: Échate un cantecito (1992) y Está muy bien eso del cariño (1995) que fueron superventas y marcaron una senda en el pop aflamencado. A veces difícil de clasificar, pero siempre creativo, presentará en 2019 Sombrero Roto, un disco rítmico y alegre en el que los ambientes sonoros tienen hasta cadencias electrónicas.
Reconocimientos: Premio Nacional de las Bellas Artes, Premio Nacional de las músicas modernas; Veneno considerado el mejor disco del siglo XX en España por varias revistas especializadas; Échate un cantecito entre los considerados mejor diez discos del siglo XX por varias revistas especializadas…